![\"\"](\"https:\/\/ww16.ce.gov.br\/secult\/wp-content\/uploads\/sites\/83\/2023\/12\/Retrato-Leonilson_Credito_-Arquivo-Fotografico-Projeto-Leonilson.jpg\")
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Abertura ser\u00e1 no s\u00e1bado, 9 de dezembro, a partir das 16h. A mostra re\u00fane, tamb\u00e9m, trabalhos de artistas contempor\u00e2neos de\u00a0Leonilson<\/span>, os cearenses Ef\u00edmia Meimaridou, Batista Sena, Luiz Hermano, Siegbert Franklin, Z\u00e9 Tarc\u00edsio, Marcus Francisco, Karim A\u00efnouz e Ricardo Bezerra<\/em><\/p>\n \n No ano marcado pelas tr\u00eas d\u00e9cadas da morte de\u00a0Leonilson<\/span>\u00a0(1957-1993) \u2013 pintor, desenhista e escultor cearense que \u00e9 um dos nomes mais relevantes da arte contempor\u00e2nea brasileira \u2013, a\u00a0Pinacoteca do Cear\u00e1\u00a0realiza a\u00a0exposi\u00e7\u00e3o \u201cLeonilson<\/span>: Montanhas protetoras e ao longe, vulc\u00f5es, rios, furac\u00f5es, mares, abismos e Das amizades\u201d. A abertura da mostra ser\u00e1 no pr\u00f3ximo s\u00e1bado, 9 de dezembro, a partir das 16h. O acesso \u00e9 gratuito.<\/p>\n A exposi\u00e7\u00e3o re\u00fane, tamb\u00e9m, trabalhos de\u00a0Batista Sena, Ef\u00edmia Meimaridou, Luiz Hermano, Siegbert Franklin, Z\u00e9 Tarc\u00edsio, Marcus Francisco, Karim A\u00efnouz e Ricardo Bezerra, al\u00e9m de\u00a0pinturas, desenhos, instala\u00e7\u00f5es e bordados de\u00a0Leonilson<\/span>, incluindo\u00a0obras in\u00e9ditas\u00a0do artista. Cearenses ou radicados no Cear\u00e1, alguns desses artistas conviveram com Le\u00f3, como era chamado pelos amigos. Outros mantinham uma interse\u00e7\u00e3o art\u00edstica com ele: ainda que n\u00e3o fossem pr\u00f3ximos pessoalmente, o interesse pelo desenho, a pintura e os temas abordados na cria\u00e7\u00e3o dialogavam com a obra de\u00a0Leonilson<\/span>. A curadoria \u00e9 assinada por Aline Albuquerque e Ricardo Resende.<\/p>\n Al\u00e9m de visitar a exposi\u00e7\u00e3o, o p\u00fablico \u00e9 convidado a participar de uma homenagem ao artista.\u00a0Tamb\u00e9m no s\u00e1bado (9), a partir das 17h, no P\u00e1tio da Pinacoteca, haver\u00e1 ao p\u00f4r-do-sol uma leitura de cartas do acervo pessoal de\u00a0Leonilson<\/span>\u00a0por alguns de seus amigos. O momento ter\u00e1, ainda, uma solenidade que celebra o primeiro anivers\u00e1rio da Pinacoteca do Cear\u00e1. Inaugurado em 3 de dezembro de 2022, o museu integra a Rede de Equipamentos e Espa\u00e7os Culturais da Secretaria da Cultura do Cear\u00e1 (SECULT CE) e \u00e9 gerido em parceria com o Instituto Mirante.<\/p>\n A EXPOSI\u00c7\u00c3O<\/p>\n Composta por um total de\u00a0245 obras, a mostra tem a parceria do\u00a0Projeto\u00a0Leonilson<\/span>, institui\u00e7\u00e3o cultural respons\u00e1vel pela pesquisa, cataloga\u00e7\u00e3o e divulga\u00e7\u00e3o da obra do artista. H\u00e1, ainda, trabalhos de acervos do\u00a0Museu de Arte Contempor\u00e2nea do Cear\u00e1 (MAC), do\u00a0Museu de Arte Moderna de S\u00e3o Paulo (MAM-SP), da Pinacoteca do Cear\u00e1 e de cole\u00e7\u00f5es particulares.<\/p>\n Contemplando um largo per\u00edodo da produ\u00e7\u00e3o de\u00a0Leonilson<\/span>, com obras que v\u00e3o da d\u00e9cada de 1970 at\u00e9 o ano de sua morte precoce, em 1993,\u00a0a exposi\u00e7\u00e3o apresenta 117 obras de Leo\u00a0\u2013\u00a0outra forma carinhosa com que era chamado. Entre os destaques,\u00a0est\u00e3o desenhos e pinturas in\u00e9ditas, produzidas no final da d\u00e9cada de 1970 e come\u00e7o dos anos 1980, que retratam a paisagem do Cear\u00e1.\u00a0Em comum, os trabalhos trazem a\u00a0natureza e seus fen\u00f4menos como equivalentes sens\u00edveis das emo\u00e7\u00f5es\u00a0que o artista costumava abordar de forma t\u00e3o \u00edntima e pol\u00edtica.<\/p>\n Nascido em Fortaleza, em 1957,\u00a0Leonilson<\/span>\u00a0mudou-se com a fam\u00edlia para S\u00e3o Paulo ainda pequeno, mas sempre vinha \u00e0 capital cearense para visitar amigos e familiares, que o recebiam num s\u00edtio no bairro Maraponga. Nas d\u00e9cadas de 1970 e 1980, Leo vinha com frequ\u00eancia e registrava em di\u00e1rios, agendas e cadernos vest\u00edgios de sua passagem e dos afetos que cultivava na cidade natal em desenhos.<\/p>\n \u00cdcone para muitos artistas que se seguiram,\u00a0Leonilson<\/span>\u00a0exerce forte influ\u00eancia sobre as novas gera\u00e7\u00f5es, comovendo o p\u00fablico de suas exposi\u00e7\u00f5es, que o tem como refer\u00eancia. A mostra \u00e9 dividida em dois n\u00facleos, um com trabalhos de\u00a0Leonilson<\/span>\u00a0e outro com as 137 obras \u201cDas Amizades\u201d, aproximando artistas com linguagens distintas que tamb\u00e9m trazem em seus tra\u00e7os, pinc\u00e9is, linhas e sons as centelhas de uma produ\u00e7\u00e3o viva e conectada \u00e0s quest\u00f5es do seu tempo, que tamb\u00e9m era o tempo de Leo e ainda refletem o tempo de hoje.<\/p>\n A expografia, de Gisele de Paula, renova a ideia de uma montagem cl\u00e1ssica de pinacoteca no n\u00facleo \u201cDas Amizades\u201d, dispondo as obras quase sobrepostas. O pavilh\u00e3o expositivo ganha outra atmosfera, ambientada por cores vivas e carregadas como o vermelho encarnado presente nas obras de\u00a0Leonilson<\/span>.<\/p>\n A exposi\u00e7\u00e3o\u00a0\u201cLeonilson<\/span>: Montanhas protetoras e ao longe, vulc\u00f5es, rios, furac\u00f5es, mares, abismos e Das amizades\u201d\u00a0fica em cartaz na Pinacoteca do Cear\u00e1 at\u00e9 26 de maio.<\/p>\n SOBRE\u00a0LEONILSON<\/span><\/p>\n Pintor, desenhista e escultor brasileiro, Leonilson<\/span> \u00e9 um dos principais nomes da arte contempor\u00e2nea no Brasil e internacionalmente, conhecido por sua obra singular e autobiogr\u00e1fica. Natural de Fortaleza, em 1957, mudou-se para S\u00e3o Paulo ainda crian\u00e7a e logo cedo come\u00e7ou a demonstrar interesse pela arte. Fez cursos livres na Escola Panamericana de Arte e depois ingressou no curso de Artes Pl\u00e1sticas da Funda\u00e7\u00e3o Armando \u00c1lvares Penteado. Na d\u00e9cada de 1980, fez parte do grupo de artistas que retomou a pr\u00e1tica da pintura, conhecido como \u201cGera\u00e7\u00e3o 80\u201d. Participou de importantes mostras no Brasil e no exterior, como Bienais, Panoramas da Arte Brasileira e a emblem\u00e1tica \u201cComo vai voc\u00ea, Gera\u00e7\u00e3o 80?\u201d. O artista faleceu jovem, em decorr\u00eancia do v\u00edrus HIV, na cidade de S\u00e3o Paulo, em 1993, aos 36 anos de idade. Deixou cerca de 4.000 obras, al\u00e9m de m\u00faltiplo acervo documental. Sua po\u00e9tica trata de sua exist\u00eancia e evoca sentimentos, alegrias, conflitos e d\u00favidas. Principalmente no final de sua vida, quando descobre ser portador do v\u00edrus HIV, aborda suas ang\u00fastias, medos, a conviv\u00eancia com a doen\u00e7a e o impacto que ela causa na sua vida. Sua produ\u00e7\u00e3o \u00e9 considerada por cr\u00edticos brasileiros e internacionais de grande valor conceitual para a arte no Brasil.<\/p>\n SOBRE AS AMIZADES<\/p>\n Jos\u00e9 Tarc\u00edsio Ramos\u00a0(Fortaleza, 1941) inicia seus trabalhos ainda muito jovem, aos 19 anos. No ano seguinte, viaja para o Rio de Janeiro depois de ter conhecido o renomado artista cearense Antonio Bandeira e passa a frequentar o Curso Livre de Pintura na Escola Nacional de Belas Artes. Em 1971, \u00e9 comissionado por Walmir Ayala para ser um dos representantes brasileiros na VII Bienal de Paris. Em 1974, exp\u00f5e no XXIII Sal\u00e3o Nacional de Arte Moderna, no Rio de Janeiro, e ganha o mais importante pr\u00eamio nacional, o de uma viagem ao exterior. Em 1976, seu trabalho \u201cRegando Pedras\u201d foi reproduzido em selo pela ECT. A escultura-instala\u00e7\u00e3o \u00e9 uma das mais marcantes obras nacionais que denuncia a viol\u00eancia da ditadura em curso. Em 1982 volta \u00e0 terra natal, monta seu ateli\u00ea e at\u00e9 hoje desenvolve ali sua carreira \u2013 uma das mais prof\u00edcuas do Cear\u00e1. S\u00e3o seis d\u00e9cadas de carreira em que exerceu a liberdade plena. Com seu jeito de uma eterna crian\u00e7a, Z\u00e9 Tarc\u00edsio tem nas mem\u00f3rias de inf\u00e2ncia, na religiosidade e na arte popular as caracter\u00edsticas mais marcantes de sua obra, sempre orientado pelo olhar atento \u00e0 realidade ao seu redor. Z\u00e9 Tarc\u00edsio desde cedo se apaixonou pelo desenho, por meio do qual registrava criativamente o cotidiano, numa din\u00e2mica que sempre se renova em sua vida. Aos 82 anos, o artista \u00e9 atuante e figura presente na cena art\u00edstica cearense.<\/p>\n Efimia Meimaridou R\u00f4la\u00a0nasceu em 1944 na Gr\u00e9cia. Radicada no Cear\u00e1 desde 1961, \u00e9 artista visual, artes\u00e3 e pesquisadora. Graduada em Pedagogia (UFC), realizou mestrado em Sociologia do Desenvolvimento pela Escola de Altos Estudos das Ci\u00eancias do Homem – Paris, Fran\u00e7a, no qual pesquisou a educa\u00e7\u00e3o nos circos cearenses. Desde 1984 \u00e9 pesquisadora-artes\u00e3 em tipologias manuais de trabalhos t\u00eaxteis como bordado, patchwork, tape\u00e7aria e tecelagem. Publicou, em 1999, o livro “De Bordar e de Viver – Um Livro Para Rachel”, onde descreve seu processo criativo. Participou do 70\u2079 Sal\u00e3o de Abril, da Prefeitura Municipal de Fortaleza, onde abriu seu ateli\u00ea para visita. Fundadora do Instituto Ecocult, atua como consultora, pesquisadora e professora. \u00c9 mestre artes\u00e3 do Projeto Comunidades Criativas, onde atua na forma\u00e7\u00e3o de mulheres das comunidades do Po\u00e7o da Draga e da Graviola, ambas na Praia de Iracema, na capital cearense.<\/p>\n Jo\u00e3o Batista Sena Filho\u00a0(Camocim – 1952 – 2014). Compositor, l\u00edder da banda musical Ch\u00e1 de Flor e artista pl\u00e1stico cearense. Participou, junto com\u00a0Leonilson<\/span>, Marcus Francisco, Ben\u00e9 Fonteles, Z\u00e9 Tarc\u00edsio, Siegbert Franklin, Luiz Hermano, entre outros, da renova\u00e7\u00e3o das artes pl\u00e1sticas no Cear\u00e1. Desenhista do surreal e do fant\u00e1stico, Batista Sena em 1977 j\u00e1 figurava em exposi\u00e7\u00f5es de expressivo significado no cen\u00e1rio nacional das artes visuais, como a exposi\u00e7\u00e3o \u201dPanorama Atual do Desenho Brasileiro\u201d promovida pelo Museu de Arte Moderna, de S\u00e3o Paulo, e a exposi\u00e7\u00e3o \u201cOs Caminhos da Arte Fant\u00e1stica no Brasil\u201d, promovida pelo Museu da Imagem e do Som, tamb\u00e9m de S\u00e3o Paulo. Chegou a representar o Cear\u00e1 na exposi\u00e7\u00e3o \u201cArtistas Fant\u00e1sticos do Brasil\u2019, realizada no final da d\u00e9cada de 1970 no Masp-SP, com curadoria de Pietro Maria Bardi.<\/p>\n Siegbert Franklin\u00a0(Fortaleza – 1957 – 2011). Artista pl\u00e1stico, m\u00fasico e ilustrador, inicia sua trajet\u00f3ria como artista visual no Sal\u00e3o do Crato de 1975. Na mesma \u00e9poca, participa da banda de rock \u201cPerfume Azul\u201d, com Mona Gadelha, Ronald Carvalho e L\u00facio Ricardo. Em 1978 realiza a exposi\u00e7\u00e3o individual \u201cFeira das ilus\u00f5es\u201d na Galeria Antonio Bandeira. \u00c9 premiado em alguns sal\u00f5es nacionais, entre eles, Sal\u00e3o Pernambucano de Arte, Sal\u00e3o do Paran\u00e1, Mostra de Desenho Brasileiro em Curitiba, Sal\u00e3o de Abril e Unifor Pl\u00e1stica. \u00c9 convidado por Pietro Maria Bardi a realizar uma exposi\u00e7\u00e3o de desenhos no MASP, em 1982. Sua obra desperta o interesse de cr\u00edticos como Frederico de Morais e Walmir Ayala por apresentar caracter\u00edsticas conceituais quando a tend\u00eancia ainda era pouco observada na produ\u00e7\u00e3o de jovens artistas. Inquieto, experimentou v\u00e1rias linguagens como a colagem, o v\u00eddeo, a fotografia, mas sempre se dedicou ao desenho, \u00e0 gravura e \u00e0 pintura. Viveu em S\u00e3o Paulo e na Alemanha e voltou a viver em Fortaleza a partir de 2006.<\/p>\n Marcus Francisco Cavalcante Alc\u00e2ntara\u00a0(Fortaleza \u2013 1950-1980). Artista pl\u00e1stico, exuberante no desenho com bico de pena, e pinturas a \u00f3leo, no estilo surrealista contempor\u00e2neo (d\u00e9cadas de 1960 e 1970), centrou suas manifesta\u00e7\u00f5es em s\u00edmbolos humor\u00edstico-filos\u00f3ficos das quest\u00f5es humanas, exaltando o sexo sem barreiras como tema frequente em suas obras. Formou um legado de centenas de obras constantes em 24 exposi\u00e7\u00f5es, entre coletivas e individuais no Cear\u00e1, Bahia, Rio Grande do Sul, Rio\u00a0 de Janeiro, S\u00e3o Paulo, Paris e Nova York. Arrebatou pr\u00eamios como o do Sal\u00e3o de Abril de 1970. Criou, tamb\u00e9m, centenas de quadrinhos criticando quest\u00f5es sociais ligadas ao consumismo, \u00e0 religiosidade, \u00e0 sexualidade e ao comportamento social coletivo, destacando fatos da vida que dialogam com os dias de hoje. P\u00f4s esses trabalhos tamb\u00e9m sob a forma de tiras e revistas. Ainda foi premiado como compositor em edi\u00e7\u00f5es do Festival da M\u00fasica Cearense, tendo figurado ao lado de Raimundo Fagner, compondo a letra de\u00a0 \u201cNada Sou\u201d e \u201cLuzia do Algod\u00e3o\u201d, conquistando o primeiro lugar no IV Festival da M\u00fasica Cearense de 1968. Conviveu com grandes artistas de sua \u00e9poca como\u00a0Leonilson<\/span>, Ben\u00e9 Fonteles, Z\u00e9 Tarc\u00edsio, Siegbert Franklin, Luiz Hermano, Batista Sena e outros. Marcus Francisco \u00e9 um tanto de tudo que o ser humano pode ter, dar e ser. Ou, como ele mesmo disse em 1976 na Casa de Cultura Raimundo Cela, durante a abertura de sua individual: \u201csou igual a todo ser humano. Desenhar \u00e9 minha exist\u00eancia\u201d.<\/p>\n Luiz Hermano Fa\u00e7anha Farias\u00a0nasceu em 1954, em Preaoca, distrito de Cascavel, munic\u00edpio do Cear\u00e1. No in\u00edcio dos anos 1970 estudou Filosofia na Universidade Federal do Cear\u00e1 (UFC). Come\u00e7ou sua trajet\u00f3ria art\u00edstica em 1977 na ocasi\u00e3o de sua primeira exposi\u00e7\u00e3o individual no N\u00e1utico Atl\u00e9tico Cearense, em Fortaleza. Em 1979, j\u00e1 na cidade do Rio de Janeiro, cursou gravura na Escola de Artes Visuais do Parque Lage. No mesmo ano, transferiu-se para S\u00e3o Paulo e realizou a mostra \u201cDesenhos\u201d, no MASP. Em 1980 editou o \u00e1lbum de gravuras intitulado \u201cO Universo\u201d. Na d\u00e9cada de 1980, dedicou-se \u00e0 pintura e desenvolveu sua carreira internacional. Em 1984, ao receber o Pr\u00eamio Chandon, foi para Paris, onde realizou uma exposi\u00e7\u00e3o individual na Galeria Debret. Em 1983, participou da 5\u00aa Bienal Internacional de Seul e da 2\u00aa Bienal Pan-Americana de Havana, em 1986. Em 1987 exp\u00f4s pinturas na 19\u00aa Bienal Internacional de S\u00e3o Paulo e esculturas na 21\u00aa edi\u00e7\u00e3o do evento, em 1991. Nos anos 1990, realizou obras tridimensionais utilizando materiais diversos. Apresentou, em 1994, a mostra \u201cEsculturas para Vestir\u201d, no MAM-SP. Em 2005, participou da exposi\u00e7\u00e3o \u201cDiscover Brazil\u201d, no Ludwig Museum, Koblenz, na Alemanha. Em 2008, realizou a exposi\u00e7\u00e3o \u201cTemplo do Corpo\u201d, na Pinacoteca do Estado de S\u00e3o Paulo, quando publicou o livro: \u201cLuiz Hermano\u201d. Possui trabalhos monumentais em diversos espa\u00e7os p\u00fablicos: em S\u00e3o Paulo, nos jardins do MAC-USP, Cidade Universit\u00e1ria, no metr\u00f4, Esta\u00e7\u00e3o Rep\u00fablica, e nos jardins do MAM-SP. Em Recife, capital de Pernambuco, a obra Mandacaru mede 7 metros e encontra-se exposta no Museu Cais do Sert\u00e3o. Em 2018 realizou, em S\u00e3o Paulo, no Sesc Santo Amaro, a instala\u00e7\u00e3o \u201cTrap\u00e9zios\u201d, que \u00e9 a origem do \u00e1lbum \u201cXI Teoremas\u201d, tamb\u00e9m lan\u00e7ado neste ano. Em 2019 realiza a individual intitulada \u201cCura-pinturas e objetos\u201d.<\/p>\n Karim A\u00efnouz\u00a0\u00e9 um premiado cineasta, roteirista e artista visual. Estreou como diretor com MADAME SAT\u00c3 (Cannes Un Certain, Regard 2002). Seus outros trabalhos incluem MARINHEIRO DAS MONTANHAS (Sele\u00e7\u00e3o Oficial Cannes, 2021), NARDJES A. (Berlin Panorama, 2020), CENTRAL AIRPORT THF (Pr\u00eamio Anistia de Berlim, 2018), PRAIA DO FUTURO (Competi\u00e7\u00e3o de Berlim, 2014), O ABISMO PRATEADO (Quinzena de diretores de Cannes, 2011), VIAJO PORQUE PRECISO, VOLTO PORQUE TE AMO (Veneza, Orizontti, 2009) e C\u00c9U DE SUELY (Veneza, Orizontti, 2006). A VIDA INVIS\u00cdVEL, o \u00faltimo longa-metragem de A\u00efnouz, ganhou o pr\u00eamio Un Certain Regard no Festival de Cannes de 2019 e, desde ent\u00e3o, j\u00e1 recebeu v\u00e1rios pr\u00eamios em todo o mundo. A\u00efnouz \u00e9 mentor do Laborat\u00f3rio de Roteiros CENA 15 da Escola Porto Iracema das Artes\/Instituto Drag\u00e3o do Mar em Fortaleza e membro da Academia de Artes e Ci\u00eancias Cinematogr\u00e1ficas.<\/p>\n Ricardo Bezerra\u00a0\u00e9 arquiteto, compositor e m\u00fasico, atuando nas artes cearenses desde 1966, quando participou dos primeiros festivais locais. Em 1968 foi um dos promotores da mostra musical \u201cAqui no Canto\u201d, que teve como fruto o primeiro disco alternativo do Cear\u00e1. Ricardo Bezerra entrou com as parcerias \u201cA Hist\u00f3ria do Rapaz que Olhou para os Bal\u00f5es e Perdeu as Meninas\u201d, com Luiz Fi\u00faza, e \u201cUnilateral\u201d, feita com o poeta Brand\u00e3o. Trabalhou na produ\u00e7\u00e3o dos programas de TV \u201cGente que a gente gosta\u201d e \u201cPorque Hoje \u00e9 S\u00e1bado\u201d, dirigidos e apresentados por Gonzaga Vasconcelos. Em 1974, participa em Olinda do show \u201c7 Cantos do Norte\u201d, ao lado de Alceu Valen\u00e7a, Geraldo Azevedo, Fagner e Robertinho do Recife. Um ano depois faz apresenta\u00e7\u00e3o no teatro do Ibeu, em Fortaleza, ao lado dos irm\u00e3os Caio e Gracco S\u00edlvio, Francisco Casaverde, Tarc\u00edsio Lopes, C\u00e9lio Loureiro e Petr\u00facio Maia. Em 1977 grava o LP “Maraponga”, com arranjos de Hermeto Paschoal e participa\u00e7\u00e3o vocal de Amelinha. No lan\u00e7amento, um ano depois, no Theatro Jos\u00e9 de Alencar, contou com Tarc\u00edsio Lopes,\u00a0 ngela Linhares, Descartes Gadelha, Cl\u00e1udio Castro e L\u00e1zaro, entre outros. Cria e desenvolve o Rel\u00f3gio dos Sons, instrumento para estudo de harmonia, e faz turn\u00ea pelo Nordeste acompanhado de Pachelli Jamacaru e Renato das Neves. No final da d\u00e9cada de 1970, Ricardo Bezerra participa do disco coletivo \u201cSoro\u201d, que re\u00fane tamb\u00e9m Fausto Nilo, Cirino e Fagner, entrando em seguida num inexplic\u00e1vel recesso musical, passando a atuar diretamente na \u00e1rea de arquitetura. Passa a ensinar na Escola de Arquitetura da Universidade Federal do Cear\u00e1 (UFC), faz mestrado na University of Arizona (EUA) e doutorado na University of Nottingham (Inglaterra).<\/p>\n SOBRE A PINACOTECA DO CEAR\u00c1<\/p>\n Inaugurada em dezembro de 2022, a Pinacoteca do Cear\u00e1 tem a miss\u00e3o de salvaguardar, preservar, pesquisar e difundir a cole\u00e7\u00e3o de arte do Governo do Estado, sendo espa\u00e7o de a\u00e7\u00f5es formativas com artistas, comunidade escolar, fam\u00edlias, movimentos sociais, organiza\u00e7\u00f5es n\u00e3o-governamentais e demais profissionais do campo das artes e da cultura. Trata-se de um espa\u00e7o de experimenta\u00e7\u00e3o, pesquisa e reflex\u00e3o para promover o di\u00e1logo entre arte e educa\u00e7\u00e3o a partir de pr\u00e1ticas art\u00edsticas. Desde a abertura, j\u00e1 recebeu mais de 120 mil visitantes.<\/p>\n SERVI\u00c7O\u00a0<\/strong><\/p>\n O que:\u00a0Abertura da exposi\u00e7\u00e3o \u201cLeonilson<\/span>: Montanhas protetoras e ao longe, vulc\u00f5es, rios, furac\u00f5es, mares, abismos e Das Amizades\u201d<\/p>\n Quando:\u00a0S\u00e1bado, 9 de dezembro, a partir das 16h<\/p>\n Onde:\u00a0Pavilh\u00e3o expositivo 1 da Pinacoteca do Cear\u00e1 (Rua 24 de maio, s\/n, Centro)<\/p>\n Classifica\u00e7\u00e3o indicativa: Livre*<\/p>\n Acesso Gratuito<\/p>\n Homenagem a\u00a0Leonilson<\/span><\/strong><\/p>\n Leitura de cartas ao p\u00f4r do sol, com amigos do artista<\/p>\n Quando:\u00a0S\u00e1bado, 9 de dezembro, a partir das 17h<\/p>\n Onde:\u00a0P\u00e1tio da Pinacoteca do Cear\u00e1<\/p>\n Classifica\u00e7\u00e3o indicativa: Livre<\/p>\n Gratuito e acess\u00edvel em Libras<\/p>\n *A exposi\u00e7\u00e3o tem classifica\u00e7\u00e3o indicativa livre. Obras que possam ser consideradas n\u00e3o recomendadas para crian\u00e7as ou adolescentes estar\u00e3o indicadas na sinaliza\u00e7\u00e3o do espa\u00e7o.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Abertura ser\u00e1 no s\u00e1bado, 9 de dezembro, a partir das 16h. A mostra re\u00fane, tamb\u00e9m, trabalhos de artistas contempor\u00e2neos de\u00a0Leonilson, os cearenses Ef\u00edmia Meimaridou, Batista Sena, Luiz Hermano, Siegbert Franklin, Z\u00e9 Tarc\u00edsio, Marcus Francisco, Karim A\u00efnouz e Ricardo Bezerra No ano marcado pelas tr\u00eas d\u00e9cadas da morte de\u00a0Leonilson\u00a0(1957-1993) \u2013 pintor, desenhista e escultor cearense […]<\/p>\n","protected":false},"author":308,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false,"footnotes":""},"categories":[582],"tags":[],"class_list":["post-30583","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-pinacoteca-do-ceara"],"acf":[],"yoast_head":"\n